En la búsqueda de éxito para granjearse un trato como estrellas del espectáculo, la música tradicional sufre el riesgo de mercantilizarse y la pirekua no se ha salvado.[1] Sin embargo, Male Tomasita, sin lanzarse a los gritos, sostiene los elementos que identifican este género de la cultura p’urhepecha, de Michoacán: un lamento para decir que “iasi k’o xánk’uesti ia”, que no hay remedio, pero es porque “no nani máruri kurhankuska”, ‘no entendiste de ninguna manera’; un retrato sobre el final de una relación, sin alejarse de la pirekua como está en el imaginario social. Parece hecha de tres partes, pero en realidad la segunda estrofa tiene dos versos finales distintos: “mámaruksi arhip’eraska ia” y “iasi k’o xánk’uesti ia”, lo que aporta solidez a la versificación y una relación de versos finales que ofrecen una sorprendente segunda lectura: ‘nos dijimos de todo y ahora ya no hay remedio’.

               Los grupos, dúos, tríos y solistas que interpretan pirekuas son otro factor determinante para la conservación de la expresión, la forma y la estructura. De origen un dueto, el trío de Los Hermanos Dimas, de Santa Fe de la Laguna, nunca se apartó ni de la tesitura para la interpretación ni de la dotación musical para armonizar cada una de sus interpretaciones, que suman cientos; prácticamente abordaron todas las regiones y a compositores de la Sierra, el Lago, la Cañada y la Ciénega de Zacapu.

               En la armonía de Male Tomasita, de Agapito Secundino, el requinto de Néstor Dimas y el sabor a pirekua que le dieron las voces de Angelita y José, se deja ver un testimonio que nos recuerda a quién hay que rendir honor, para no terminar valorando más a Los Temerarios que a los pireris o acabar poniendo en p’urhepecha, con tal de vender, letras facilonas de la balada fácil.

[1] Dimas Huacuz, Néstor; Temas y textos del canto p’urhepecha pirekua: Nirasïnkani ma pireni, El Colegio de Michoacán, 1995, el más amplio estudio sobre el contenido de las pirekuas y su dinámica de sobrevivencia.